台北故宫博物院数字化互动体验设计初探

基金课题

台北故宫博物院数字化互动体验设计初探

钱 默 李曼丹

（

重庆邮电大学

传媒艺术学院

，

重庆 400065）

摘 要：台北故宫博物院作为华人社会中较早推动

数字化建设的大型博物馆，其数字化互动体验设计独具

一格，对提高观众的历史底蕴与知识的趣味性、扩大博

物院的社会效益、丰富文化产业的数字内容产生了积极

作用。本文对台北故宫博物院利用网站、手机和互动装

置开展的互动体验设计进行研究，找出其成功经验，为

广大博物馆的数字化互动体验设计提供新思路，为中国

传统文化的保护和传承提供借鉴。

关键词：台北故宫博物院；数字化；互动体验；设计

台北故宫博物院作为华人社会中较早推动数字化

的大型博物馆，其数字化互动体验设计独具一格。该院

的数字化互动体验设计，让观众在深入参与情境体验、

角色体验和虚拟体验过程中，实现与博物馆的情感交

流，对提高观众的历史底蕴与知识的趣味性、扩大博物

院的社会效益、丰富文化产业的数字内容产生了积极作

用。本文对台北故宫博物院数字化互动体验设计进行

探讨，希望能对同行有所启迪。

1 网站互动体验设计

台北故宫博物院十分注重利用网站作为网络媒介

传播渠道，通过数字化互动体验设计，在网上展示历史

文化尤其是馆藏精品，实现与用户的互动，增强用户的

沉浸感，从而进一步扩大博物院的影响。

1.1 网站视觉界面设计

良好的历史博物馆网站的视觉界面是提高用户参

与的积极性，增强用户体验，让用户感知历史文化最直

观的平台。台北故宫博物院网站的视觉界面设计是在

注重人性化设计的基础上，运用了动感十足的视差滚动

技术（Parallax Scrolling），将故宫典藏的文物和绘画作

品中挑选出的山水花鸟、人物白描、文物器皿等元素以

拼贴的方式组合在一起，随着用户操作鼠标上下滚动，

让这些元素产生有远有近、有虚有实、有静有动的效果，

塑造出独特的画面意境和空间感，奠定了整个网站博大

精深的传统民族文化底蕴，令用户十分新奇，激发了用

户访问网站的愿望。

1.2 数字资源展示设计

台北故宫博物院网站将实体展览精品，包括馆藏文

物、书画、古籍文献等全部数字化储存起来并设计制作

成3D，观众只要访问网站点击“参观故宫”就能详细

观看每一件藏品。其中最具特色的是3D文物鉴赏，用

户点击鼠标就可以360°全方位转动3D文物进行观赏。

网站似乎成为一座巨大的藏宝库，五光十色的历代精品

展现在用户的眼前，让用户即使无法亲临博物院，也可

以随时随地欣赏文物。

1.3 数字文创产品设计

台北故宫博物院网站还将中华民族传统文化融入

数字文创衍生产品的研发中，以古画和文物为题材，设

计出了一系列的数字文创产品，如电子贺卡、手机和电

脑桌面壁纸、创意手工DIY等，用户可以下载使用或发

送给亲友传递情感。这种兼具丰富的传统民族文化美

感的创意设计衍生品，不仅传承了历史文化，更使历史

文化进入普通大众的生活，创造了文化创意产业的新

价值。

2 手机互动体验设计

台北故宫博物院设计的几款手机应用程序APP，其

全方位的数字化互动体验设计，既为用户实地参观带来

了便利，又大大增强了参观者的体验效果，满足了观众

日益多样化的游览需求，

一是“带着故宫走”APP。该程序为观众提供了完

整的导览服务，包括展出内容及展馆分布、“故宫一日

游”行程规划建议等。还从69万多件院藏文物中精挑

出百件最具代表性的精品，设计制作了20个文物互动与

80个文物介绍页面，观众可通过智能手机内置感应，进

行包括触碰、倾斜、吹气等交互行为，领略国宝的风采。

例如，观众在展场欣赏“西周宗周钟”时无法当场亲身

敲击，但在APP的互动页面，点击屏幕就可听到其浑厚

的声响，甚至轻触手机屏幕画面，还能让“宋代白瓷婴

儿枕”呈现或坐或站、咯咯笑的动态，让观众得到充满

生活趣味的体验。

二是“故宫常设展”APP。用户用手机随时打开该

程序，就能欣赏故宫博物院的陶瓷、玉器、铜器、珍玩、绘

画、书法、图书、文献等八大主题类的每一件精选文物。

例如，台北故宫内的“翠玉白菜”，用户通过3D可以从

各个角度欣赏，甚至连“翠玉白菜”上的两只昆虫都能

看得十分清晰。

三是基于手机摄像头的增强现实APP。台北故宫

博物院利用手机摄像头设计的增强现实APP“会动的

门票”，观众打开该程序即可欣赏《入跸图》里舟船摆

荡起伏、烟火绚烂齐发的热闹场面。还有利用增强现实

技术创作的“绘动的百骏图”APP，重新演绎了意大利

籍清代宫廷画家郎世宁的作品《百骏图》。这些基于手

机摄像头的增强现实APP给观众带来了很好的互动新

体验。

3 互动装置体验设计

互动装置是最能激发观众的探究欲望和获取信息

主动性的数字化互动体验方式。台北故宫博物院互动

装置的体验设计是其最具代表性的设计，主要采用了以

下三种形式：

一是数字音画。台北故宫博物院将数字音画的形

式运用在文物展示中，以笔墨意趣结合光影和音乐，以

最自然的人机交互方式创造出博物馆展览中更丰富的

体验层次。例如，在“山水合璧——黄公望与富春山居

图”展览中，除了让观众感受《富春山居图》纸墨原作

外，台北故宫博物院邀请新媒体艺术家（下转第42页）

基金项目：本论文为重庆市社会科学规划基金青年项目 “互联网+时代文博知识产权的衍生开发策略研究”

（2016QNCB29）；重庆邮电大学社科基金项目“基于角色认知的数字化展示设计研究”（K2018-32）

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基金课题

2.6 企业实习

利用假期时间组织学生到服装公司、企业实习，提

升学生的社会适应能力。

2.7 校外参展

组织学生参与校外展览、论坛等活动。选拔优秀毕

业设计作品参加中国国际大学生时装周毕业生作品发

布会。在参与的过程中，从作品设计与制作、发布会策

展、形象造型、样宣的创意策划制作、活动组织管理等工

作均由项目师生共同完成。工作中也为低年级学生提

供参与实践的机会。

2.8 优质课校外实践活动

艺术实践的当代问题课程（服装专业优质课），将

授课地点拓展至博物馆、艺术区、其他艺术类院校等。

教学团队由不同专业领域的中英教师参与，将来自不同

国家和地域的艺术问题，从不同视角与学生一起探讨，

鼓励同学们在讨论中学会分析并形成自己的观点。

2.9 大学生创新创业训练计划项目及相关活动

定期开展创新创业教育活动，培育学生创新创业

精神，帮助学生树立创新意识、掌握创业技能。组织学

生参与大学生创新创业项目，鼓励跨学科融合，通过项

目为社会解决实际问题，提升学生的创业能力及就业竞

争力。

3 优化实践教学资源

3.1 完善教学资源管理制度

在规范化的国际化管理模式的影响下，补充和完善

工作室、实验室的管理制度。以英国南安普顿大学健康

安全管理部门制定的管理办法为指导，结合学校自身情

况进行优化，包括实践教学考核、工作室管理、实验室

申请流程、实验设备管理、安全管理、实验室训耗材的管

理、实验室卫生管理、信息档案等方面的管理办法。建

立以岗位责任制为核心的各项规章制度，确定不同实验

管理岗位职责和管理工作量。

工作室无论是在管理上还是教学方式上均采用同

行业规范流程，学生能够真切体验到该行业在社会实际

项目运行中的工作状态，能够尽早进入职业角色的认同

与设定中。

3.2 加强服装与服饰设计专业实践教学资源的建

设与应用

借助优质教育平台，吸收优质资源，加强服装专业

的实践教学资源建设，包括教学环境、设备设施、图书资

料、线上教学资源等。购置更新专业设备及专业书籍、

杂志；在现有教学空间内，借助隔板、桌椅等教学设施，

结合多样化的授课形式为学生打造定制式的教学空间；

有效应用英国南安普顿网站学习资源。

3.3 增强服装与服饰设计专业实践教学师资力量

学院不断派教师参与国际、国内培训；通过论坛、国

际合作鼓励教师与海外资深专家、教师交流提高实践教

学水平；邀请国际、国内专业来院举办讲座、指导实践；

聘请专家来校做兼职教师，创建校企联动创新实训课

程。此外，组织教师参与企业设计任务以及各类研究活

动，丰富管理实践经验。

通过以实践教学课程体系、校内与校外实践教学内

容与实践教学资源三方面不同维度的实践改革，学院逐

步形成科学的适合国际化应用型人才培养的立体化实

践教学模式，为中外合作办学项目提供更完善的教学保

障，为培养高素质的国际化服装专业应用型人才奠定良

好的基础。

郭文君（1982—），女，副教授，研究方向：服装与

作者简介：

纺织品设计。

（上接第40页）林俊廷制作了3D动画版《富春山居图》。

林俊廷参照黄公望《写山水诀》里构图的要诀，透过数

码拼贴的互动方式让观众领略构图的意蕴。林俊廷还

将两岸收藏的《剩山图》和《无用师卷》拼接为40米

长的巨幅数字画卷，以超高清晰的数字影像还原画作，

最大限度地再现了原画作的所有细节。不仅如此，只要

观众击掌或呐喊，《富春山居图》中的人物角色就会以

转头、摇扇的动作进行回应，画中的渔夫、樵夫也瞬间鲜

活起来，或撑船顺流而下，或挑担独行，设计师利用数字

音画赋予了这幅古画新的生命力。

二是数字拼贴。台北故宫博物院聘请艺术家运用

像素艺术（Pixel Art）重新绘制的《汉宫春晓图》，将它

设计成动漫版的“春晓庆典”，通过人脸识别技术（Face

Tracking）可以让观众的脸部瞬间化身为英国使臣、荷

兰木屐妹的脸部，仿佛穿越时空，成为乾隆春晓庆典中

的一员。让观众通过这种方式了解古代庆典场面，满足

观众对古代盛典的好奇心，同时满足了观众与新媒体互

动的需求，让观众获得了良好的互动体验。

三是虚拟场景。这里的虚拟场景是指将历史文物

作为艺术创作的素材，通过虚拟技术与艺术相结合再现

历史的场景，让观众感受时空“穿越”，达到沉浸式体

验。在台北故宫博物院“乾隆潮”新媒体艺术展中，艺

术家通过多种互动体验设计让观众仿若置身乾隆时代。

例如，在“乾隆潮”展览的第一部分“时空洞”中，以

《皇清职贡图》的人物和场景构成的三维空间入口“时

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光廊道”，当观众从廊道通过时，可以看见来自不同国家

朝贡者的衣冠形貌，而且只要观众从身边走过，透过装

置感应，朝贡者就会马上动起来，还会用方言向观众问

好——“你好，乾隆！”仿佛古画中的人物穿越到观众

身边，让观众身临其境，十分新奇有趣。

综上，数字化时代，人们更渴望互动的博物馆，能提

供给人们新的视觉、听觉、触觉的体验，博物馆应当以一

种更为主动的交流方式引导用户关注，激发用户参观的

兴趣。台北故宫博物院的数字化互动体验设计为广大

博物馆的数字化建设提供了新的思路，为中国传统文化

的保护和传承提供了更多新的可能，其创新之处值得学

习和借鉴。

参考文献：

［1］ 潘登，刘宗元.博物馆中新媒体展示的文化传播与

情感传达——以台北故宫博物院“乾隆潮”特展

为例［J］.新闻爱好者，2015（3）：83-85.

［2］ 李乘.博物馆艺术授权模式剖析——以台北故宫

博物院为例［J］.美术研究，2015（5）：84-86.

［3］ 付琳.多媒体互动体验设计在博物馆陈列中的应

用浅析［J］.淮南师范学院学报，2015（4）：109-

110.

钱默（1988—），女，重庆人，重庆邮电大学传媒

作者简介：

艺术学院讲师，研究方向：数字媒体艺术设计。